展览前言　　风景画在古代被称为山水画，山水画在中国古代绘画中是一个重要的科目，在元明清甚至成为绘画的主流。在中国当代绘画中，许多艺术家也以风景作为自己的创作元素，所不同的是，他们使用的是当代艺术创作的思维方式与观察角度，来描写着周遭的风景，它们包括：自然与环境的、人文与历史的、传统与现代的、工业与科技的、情感与哲理等的各式各样的风景。
　　白东亮在作品里使用了超现实主义的思维，用一种比较行为的方式，即涂、刷、喷、洒等各种油画创作的手段，把原本是灰色的风景涂抹成自己想象中的青山绿水。赵罡在有蘑菇云的湖面上安排了几个人在游泳嬉戏，两者的对比穿插在画面中形成心理上的落差，更加映衬了人类的渺小感。李川的作品采用了中国画山水的用笔与布景方式，人们仍可在古代山水画的层面上来解读他的作品。王亚彬的画处于抽象与具象的临界点，他把形削减到最低，画面几乎接近于抽象水墨，又类似于变异的文人画。何迟的作品讲究画面之间的搭配，他把画面的布局结合到无规则的排序的当中，把联画做成一张画的概念。王亚强的作品为抽取现代生活与科技化样式的产物，然后将之解构再重置，画面呈现出后现代无厘头的特性。