印象主义

1874年4月至5月，在法国巴黎举行了一批青年画家(莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加等)举办的“无名画家”画展，观众寥寥无几，遭到一些批评家的冷嘲热讽。当时有人在文章中借用莫奈所画海上日出情景的油画标题《印象·日出》，讥笑这个画展的画家是“印象派”，印象主义画派由此得名。印象派画家吸取了当时自然科学家对色彩的研究成果，经过反复的写生实践，发现了过去长期不被人注意的一些色彩现象，从而在绘画色彩上进行了重大的革新。

欧洲画坛，也许没有任何一个艺术流派像印象派那样受到评论界和观众的重视，并引起如此强烈的争论。这个形成于19世纪后期法国画坛的艺术流派，是由一批富有创新精神的画家组成的。他们冲破传统艺术理念的羁绊，在艺术形式和技巧上进行了大胆的探索与尝试，在画坛形成一个独树一帜的艺术流派。他们的艺术实践受到了学院派的猛烈抨击，被他们贬为是“颓废的、怪诞堕落的”艺术；而激进的评论家和支持者们，则对他们大加赞赏，认为这是一种预示未来的时代潮流。

从创作理念上来说，印象派画家强调真实地表现艺术家对客观世界的感觉和印象，而不重视牵强附会的主题。在他们看来，被描写的对象仅仅是艺术创作的一种媒体，事物本身的是非对他们来说好毫无任何意义。绘画给予人们的是感觉，而非深奥的思想。在艺术形式上，他们强调的是对光与色的探索，他们尝试着把光和色彩直接与美学沟通。所以他们的作品往往是一种“外光”的描绘。经过努力，他们成功地创造了一种符合现代科学的外光画派，从而极大地丰富了绘画的表现手段。印象派中产生了众多的艺术大师，如马奈、莫奈、雷诺阿和德加等。

莫奈 Monet,Claude 1840-1926

　 印象派著名画家，印象主义绘画运动坚定不移的执行者。1874年莫奈展出《日出印象》之后，批评家以“印象主义者的展览会”为题在报纸上批评这一运动，印象派因此得名。
1840年11月14日生于巴黎外省，15岁从师学画。1859-1860年初次访问巴黎，巴比松画家杜比尼和特罗容给他很深影响。1872年前后对日本版画产生兴趣。1865-1870年是莫奈创作的早期，这之前已开始用印象主义特有的碎笔触作画，如《野餐》（1865-1866）和《圣阿德列斯的阳台》。莫奈的创作目的主要是探索表现大自然的方法，记录下瞬间的感觉印象和他所看到的充满生命力和运动
的东西，把对象当作平面的色彩图案来画。1868年与雷诺阿、布瓦尔一同创作了头一批印象主义作品。70年代初去伦敦，并在荷兰画运河、船舶、风车，又在勒阿弗尔画《印象：日出》，回国后居住在阿让特伊，这段时期已是印象主义运动的顶峰时期。1872-1875年间莫奈、雷诺阿、西斯莱和毕沙罗创作的作品是印象主义最吸引人的作品。1883年莫奈定居吉维尼，直到逝世。90年代以后集中精力完成一系列连作绘画，如《白杨》（1890-1891）、《干草垛》（1889-1893）、《鲁昂各大教堂》（1892-1894）、《塞纳河之晨》（1896-1897）等。1890年莫奈把吉维尼改造成睡莲花园，他在这里画了二十年的《睡莲》连作，后来发展为1925年的圆形大壁画，安置在奥朗热里两个80英尺长的椭圆形大厅中，1971年向公众展出。

晚年不顾眼疾继续探索大自然，直至1926年逝世。主要作品有《圣阿德列斯的阳台》（1866）、《花园里的女人们》（1866-1867）、《河流》（1868）、《日出印象》（1872）、《巴黎圣拉查尔火车站》（1877）、《干草垛》（1891）、《睡莲》连作（1906-1926）。